lunes, 15 de julio de 2019




JOE HENDERSON JOANNE BRACKEEN QUARTET 1986


Impresionante Joe Henderson y Impresionante pianista...........


KIM CLARKE-Bass
KEITH KILLGO-Drums




sábado, 9 de marzo de 2019



Next Station es el disco que el saxofonista y pianista de Jazz cubano Rafael Garcés acaba de lanzar. Seguidor de la obra de John Coltrane y del cubop creado en New York por los músicos Dizzie Gillespie, Charlie Parker, Machito, Mario Bauza, Garcés nos trae un trabajo impecable, con matices propios pero afín a esta tradición del jazz moderno que se nutre en esta ocasión de acentos de la música afrocubana, el blues y el flamenco.
Para la ocasión, Garcés ha rodeado de un grupo de músicos de alta calidad entre los que cabría destacar la presencia de un invitado tan especial como Ignacio Berroa, uno los baterías con más peso en el jazz de nuestros días.

Rafael Garcés (Saxophone, Piano, Arranger And Composer)
Ignacio Berroa (Special Guest, Master Drummer, Track 1 And 3)
Carmen Cano (Singer, Track 10 And 11)
Raul Frometa (Bass, Track 3 And 5)
Francis PosÉ (Contrabass, Track 1 And 2)
Pablo Zapata (Bass, Track 7, 8, 9 And 10)
Bernat Hernandez (Contrabass, Track 4)
Alvaro Gandul (Pianist, Track 1 And 3)
Dusan Jevtovic (Guitar, Track 4)
Daniel Galiano (Drumer, Track 7 And 10)
Xavi Reija (Drumer, Track 4 And 9)
Victor Perez (Cuban Persussion, Track 5 And 8)
Orlando Barrera” Batanga” (Trumpet, Track 5)

Songs:

sábado, 4 de noviembre de 2017

Prologo Album Next Station Rafael Garces Composer

Los que hemos tenido la oportunidad de seguir la secuencia de la formación y desarrollo del músico  Rafael Garcés por el sistema de enseñanza artística de Cuba desde sus inicios…cuando apenas era un niño… y más tarde poder compartir importantes escenarios nacionales e internacionales, no tenemos duda de su talento y creatividad en la ejecución y composición musical, así como su marcada inclinación hacia la improvisación.Dotado de una capacidad especial para ejecutar los diferentes saxofones y el piano, logra en cada pieza captar la atención de los amantes de la música de jazz, por la agudeza y sentimientos de sus improvisaciones, donde muestra virtuosismo y expresividad que reflejan momentos vividos de nostalgias, añoranzas, energía, vitalidad y alegría, típicos del temperamento del cubano, no exentos de las influencias de la música que se ha creado en otras latitudes, de la mano de músicos de la talla de John Coltrane, Sonny Rollins, Paquito D’Rivera, Emiliano Salvador, Chucho Valdés y por qué no, de Pedro Iturralde dada la presencia de elementos del estilo de nacionalismo español, que con lograda sutileza ha fusionado en bellas composiciones, muy variadas en géneros y estilos.En este, su primer disco de jazz en solitario y partiendo de la sonoridad del cuarteto tradicional, el músico,  adiciona instrumentos generando renovados colores tímbricos y la ritmática seductora presente en la raíz de la música afrocubana y tropical. Temas muy bien logrados en su confección e interpretación como “Savannah”y “Morumba”, muestran claramente el uso de ritmos que tratados de una forma bien equilibrada se fusionan con sonoridadesy estructuras de creación contemporáneas, muy de moda en el “Jazz Cubano”.
Esta nueva categoría musical goza hoy de gran aceptación en importantes festivales y escenarios del mundo, consolidando el estilo iniciado por la orquesta del cubano Frank Grillo, “Machito”, en New York Estados Unidos, en los comienzos de 1940 y pocos años más tarde por un grupo de músicos cubanos en La Habana, como Frank Emilio Flynn, Guillermo Barreto y las orquestas de Armando Romeu y Chico O’Farrill por solo citar a algunos, quienes presentaron credenciales como magníficos cultores y promotores de lo que luego sería llamado “Afrojazz” o “Jazz Latino”Años más tarde, en la década de los años setenta se crea el fenomenal grupo “IRAKERE”, quien alcanza un gran reconocimiento internacional y sirve de patrón a esta nueva generación, en la que se incluyen varios de los músicos que participan de este disco. Es de destacar en la plantilla instrumental de este trabajo musical la colaboración del excelente baterista Ignacio Berroa, que ha tocado con Dizzy Guillespie, Paquito D’Rivera, Gonzalo Rubalcaba y otros grandes jazzistas, quien ejecuta el drums en  “Guarapo” y “White Board” composición que da inicio al disco. Otros que debemos mencionar son Víctor Pérez Escobar  en los tambores batá en “Savannah”, Raúl Frometa (Bass), Orlando Barreda (Trumpet)  y algunos nombres importantes dentro del jazz y el flamenco de la España actual como Francis Posé (contrabass), Bernat Hernández (Contrabass), Pablo Zapata (Bass),Raúl Frometa (Bass), Álvaro Gandul (Piano), Dusan Jevtovic (Guitar), Xavi Reija (Drums), Daniel Galiano (Drums) y Carmen Cano (Cantante) que realiza un improvisación en “Horizons” y canta “Smile”, un clásico del cine con la música de Charles Chaplin que cierra  esta propuesta musical, poniendo una pincelada de color diferente al resto de las piezas, para hacerla aún más interesante.En resumen, es este álbum, un recorrido musical donde conseguiremos disfrutar de una manera muy dinámica, variada y amena, la obra autoral e interpretativa de Rafael Garcés , mostrada en un grupo de composiciones permeadas por elementos de las culturas española, norteamericana y cubana de una forma exquisita, permitiéndole exponer el nivel alcanzado por una generación, que desde distintos sitios del mundo, realiza un acertado trabajo, sin dar la espalda a sus raíces y poniendo en alto los auténticos valores de la cultura musical de Cuba.José Daniel Ayerbe Labrador
Licenciado en Saxofón en Instituto Superior de Arte (La Habana)Catedrático de Saxofón  en la escuela vocacional de arte  Raúl Sánchez de Pinar del Rio (Cuba)
Director del Cuarteto de Saxofones Arsis y premio del museo nacional de la música, 1998, premio Egrem,1998.